Auf in die Arktis!

Zusammen mit dem Arctic Cultural Center und der Norwegischen Musikhochschule veranstaltet die Kulturschule Hammerfest zum achten Mal in Folge das Festival „Kulturtrøkk“ in einer der nördlichsten Städte der Welt! Während des Festivals werden wir am kulturellen Leben von Hammerfest teilnehmen, indem wir Kulturschüler, Grundschüler, lokale Chöre und Bands sowie Mitarbeiter von Kulturinstitutionen treffen und mit ihnen zusammenarbeiten. Die ganze Stadt wird während des Festivals bespielt: Das Quartett wird zusammen mit Studenten der NMH und Akteuren der lokalen Musikszene mehrere Konzerte im Arktischen Kulturzentrum, in den Häusern der Einheimischen, an Arbeitsplätzen und Schulen geben und das Nachtleben der Stadt aufmischen.

Weitere Informationen unter www.aks.no und http://www.hammerfestkulturskole.no/

JAM@Jernteppet

Jam session mit Guy Wampa Wood im Jernteppet Pub.

Zeit: 21 Uhr

Details folgen in Kürze!

Weitere Informationen unter http://www.hammerfestkulturskole.no/

Mitternachtskonzert in der Hammerfestkirche

Zeit: 23 Uhr

Programmdetails folgen in Kürze!

Weitere Informationen unter http://www.hammerfestkulturskole.no/

Abschlusskonzert „Dreams in Symphony“

Gemeinsam mit Studenten der Norwegischen Musikhochschule und Musikern aus Hammerfest bringen wir die Woche mit einem festlichen Abschlusskonzert unter der künstlerischen Leitung von Guy Wampa Wood zu Ende.
Mit: Studenten der NMH, Musikgesellschaft Hammerfest, Steichorchester Hammerfest, Kinderchor der Kulturschule Hammerfest.

Zeit: 18:00

Ort: Ole Olsen Saal, Arctic Cultural Center

Programm: folgt in Kürze

Mehr Informationen unter http://www.aks.no/kulturtroekk-dreams-in-symphony.6280337-154132.html und http://www.hammerfestkulturskole.no/

Musethica ist eine gemeinnützige Initiative, mit Vereinen in Deutschland, Israel, Polen und Spanien und Partnerorganisationen in China, Frankreich und Schweden.

Musethica ist ein Ausbildungsprogramm für junge, exzellente Musiker und Musikerinnen. Es ist ein neues Modell, Konzertpraxis in die Musikerausbildung zu integrieren und klassische Konzerte auf höchstem Niveau aus den Konzertsälen in die Gesellschaft zu bringen – ein weltweit einzigartiges Ausbildungskonzept. Musethica bietet jungen Künstlern die Möglichkeit, regelmäßig Konzerte gemeinsam mit renommierten Musikern und Professoren zu geben für Menschen, die nicht automatisch Zugänge zu klassischer Musik haben oder ausgegrenzt oder von Ausgrenzung bedroht sind. Sie spielen in Einrichtungen für Kinder und Erwachsene mit Behinderungen, in psychiatrischen Kliniken, Kitas, Schulen, Frauenhäusern, in Flüchtlingsunterkünften, Obdachlosenheimen, Gefängnissen und vielen weiteren sozialen und humanitären Einrichtungen. Einige der Musethica-Konzerte finden auch an traditionellen Konzertorten für die Öffentlichkeit statt.

Mehr Infos folgen

Musethica ist eine gemeinnützige Initiative, mit Vereinen in Deutschland, Israel, Polen und Spanien und Partnerorganisationen in China, Frankreich und Schweden.

Musethica ist ein Ausbildungsprogramm für junge, exzellente Musiker und Musikerinnen. Es ist ein neues Modell, Konzertpraxis in die Musikerausbildung zu integrieren und klassische Konzerte auf höchstem Niveau aus den Konzertsälen in die Gesellschaft zu bringen – ein weltweit einzigartiges Ausbildungskonzept. Musethica bietet jungen Künstlern die Möglichkeit, regelmäßig Konzerte gemeinsam mit renommierten Musikern und Professoren zu geben für Menschen, die nicht automatisch Zugänge zu klassischer Musik haben oder ausgegrenzt oder von Ausgrenzung bedroht sind. Sie spielen in Einrichtungen für Kinder und Erwachsene mit Behinderungen, in psychiatrischen Kliniken, Kitas, Schulen, Frauenhäusern, in Flüchtlingsunterkünften, Obdachlosenheimen, Gefängnissen und vielen weiteren sozialen und humanitären Einrichtungen. Einige der Musethica-Konzerte finden auch an traditionellen Konzertorten für die Öffentlichkeit statt.

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Abschlusskonzert “Kreisläufe”

Das Thema Kreisläufe des Lebens zieht figurativ den Faden durch das Abschlusskonzert des PODIUM-Festivals. Kreise, die sich öffnen und schließen werden mit Musik vom Mittelalter bis in die Gegenwart und in teils ungewöhnlichen Besetzungen wie Marimba und Counter Tenor vollzogen.
Kreise in Form von Bällen laden das Publikum im Zuschaueraum zu neuen Perspektiven: wer möchte, kann seinen Sessel gegen einen Gymnastikball tauschen und darauf entspannt sitzend Werke von Debussy, Beethoven, Gesualdo, Akiho und Lundi genießen.

Claude Debussy: Streichquartett op. 10, g-moll

Ludwig van Beethoven: Thema und Variationen WoO 28 nach „Reich mir die Hand, mein Leben“ aus Mozarts “Don Giovanni” für zwei Violinen und Viola

Gesualdo: Madrigale bearbeitet für Marimba und Countertenor

Andy Akiho: LignEouS 1 für Marimba und Streichquartett

Stefano Landi: Passacaglia della Vita

Nicholas Spanos Countertenor

Rupert Struber Marimba

CHAOS String Quartet

2tes Konzert “Metamorphoses Nocturnes”

„Methamorphoses Nocturnes“ ist der Titel des Abends und des monumentalen 1. Streichquartettes von György Ligeti. Ein intensiver Prozess der Wandlungen wird in Gang gesetzt. Als Ruhepol erklingt das berühmte Adagietto aus Gustav Mahlers 5. Symphonie und zum Abschluss – gleichsam als Blick in die Abgründe der Seele – Richard Strauß‘„Metamorphosen“, gespielt von sieben Streichern. Der Abend wird atmosphärisch aufgeladen und begleitet von subtilen Lichtstimmungen.

György Ligeti: Streichquartett no. 2 „Metamorphosés Nocturnes“

Gustav Mahler/Kenji Sakurai: „Adagietto” aus der 5. Symphonie im Bearbeitung für Streichquartett

Richard Strauß: Metamorphosen im Bearbeitung für Streichseptett

Anna Knopp Violine

Anna Mittermeier Kontrabass

CHAOS String Quartet

Ensemble LUX

Das Chaos String Quartet ist „Quartet in Residence“ beim 7. PODIUM Festival Mödling.

Eröffnungskonzert „Aufbruch“

Der Aufbruch wird im Eröffnungskonzert des 7. PODIUM festivals Mödling in seiner Mehrdeutigkeit zur treibenden Kraft erhoben und erschließt neuePerspektiven auf die Musik und ihre Darbieter. Dabei verzichten die MusikerInnen auf die gewohnt zentrale Bühne, und bespielen den Theresiensaal von verschiedenen Ecken und Enden. Den Besucher erwartet ein dramaturgisch durchgestalteter Abend, der die Musik in ein neues Licht stellt.

Ludwig van Beethoven: Serenade für Streichtrio op. 8 in D-Dur

Manuel de Falla: „Siete canciones populares Españolas“ für Klarinette und Akkordeon

Wolfgang Rihm: „Am Horizont – Stille Szene“ für Violine, Violoncello und Akkordeon

Astor Piazzolla: „Ave Maria“ für Violine und Akkordeon

Christoph Zimper: „Pilgrimage“ für Klarinette und Streichquartett